ترکیب طرح: ترکیب تکنیک های آنالوگ و دیجیتال


ترکیب طرح: ترکیب تکنیک های آنالوگ و دیجیتال

ترکیب تکنیک های آنالوگ و دیجیتال


"در عصر دیجیتال استفاده از انگشتان خود را فراموش نکنید. انگشتان شما ابزارهای دیجیتال اصلی و مبتکر هستند". Lynda Barry

مردم اغلب می پرسند من چطور یک طرح را به اتمام می رسانم. صادقانه بگویم، این کار هر بار با بار قبل فرق دارد، اما همیشه با یک نقاشی اولیه آغاز می شود. گاهی، من آن طرح را کاملا با دست نقاشی می کنم؛ گاهی نقاشی که با مداد کشیده ام را اسکن می کنم. بیشتر آثار من آنالوگ هستند که آنها را در فروشگاه ها و یا گالری ها به نمایش می گذارم. از هر ابزاری که می توانید استفاده کنید؛ اگر طرح شما به عنوان یک طرح برای کنده کاری روی چوب مناسب است، به همان مسیر بروید. مراحل مشخصی برای انجام کار وجود دارد اما، لزوما هر بار نباید روند کارها یکسان باشد. هدف من گرفتن ایده و یا کشیدن یک طرح کلی است، تا زمانی که می توانم، همچنین دور شدن از منطقه امن و درگیر شدن با هر کار جدید است. در اینجا من از براش های دست ساز و نرم افزار فتوشاپ استفاده می کنم.




کشیدن طرح اولیه
کار من همیشه با یک قلم و کاغذ شروع می شود. اگر در همه آثار من فقط یک عنصر ثابت وجود دارد، آن کشیدن طرح اولیه است. من عاشق طراحی هستم. اگر می توانستم همه چیز و همه کارها را با یک نقاشی ایجاد و اجرا می کردم. بهترین کاری که می توان انجام داد همراه داشتن یک کتابچه نقاشی است. Milton Glaser می گوید:"نقاشی فکر کردن به روش بصری است". نقاشی امکانات زیادی را برای ایده هایی که دارید فراهم می کند. این زمانی است که شخصیت یک کاراکتر شروع به ظاهر شدن می کند. پس از آن من به طرح اولیه حجم می دهم تا مشخص کنم در چه قسمت هایی باید بافت اضافه شد.




تحقیق و جستجو
این قسمت از کار قسمتی است که خیلی دست کم گرفته می شود، اما یکی از مهم ترین بخش های کار به شما می رود. در اینجا کار را مورد ارزیابی قرار می دهیم. از چه بافتی باید استفاده کرد؟ چه رنگ هایی در آن به کار برد؟ این کمک می کند تا به آنچه نتیجه نهایی را تحت تاثیر قرار می دهد فکر کنید.

اگر من بخواهم در مورد دوربین های چوبی و یا داستان هملت اطلاعات کسب کنم، باید به سراغ حقایق موجود بروم. تصاویر موجود در گوگل یکی از سریع ترین روش ها است، اما اگر زمان کافی داشته باشیم می توانیم سری به کتابخانه بزنیم.




ساخت براش
من این کار را انجام می دهم چون می خواهم براش هایی که دوست دارم را داشته باشم. بسیاری از وب سایت های معروف براش های بافت مخصوص فتوشاپ را ارائه می کنند. به نظر من بهترین براش منحصر به فردترین براش است. در کنار طرح اولیه و تحقیق، من ایده هایی نیز برای چیزی که می خواهم به دست آورم دارم. من از پاستل های روغنی، رنگ، کاغذ، دستمال حوله ای، زغال چوب و ... استفاده می کنم. یک چیز دیگر؛ هنگام ساخت براش، بهتر است از کاغذهای grittier استفاده کنید هر چه ناهمواری های کاغذ بیشتر باشد علایم بیشتری اسکن می شود.






اسکن کردن
همه چیز را اسکن کنید؛ طرح اولیه، بافت ها و هر چیزی که طراحی و ایجاد کرده اید را اسکن کنید. من هر چیزی که در این بخش به آن نیاز ندارم را در یک فایل نگهداری می کنم. اسکنر را روی 600 DPI و رنگ آن را در حالت “Millions” تنظیم کنید. اگر اسکنر دارای گزینه “Sharpen” هست، آن را روی “High” تنظیم کنید. شما می توانید طرح ها را به صورت سیاه و سفید در 1200 DPI و یا در حالت grayscale اسکن کنید، چون براش ها سیاه و سفید خواهند بود. من رنگ را در حالت “High” قرار می دهم در نتیجه می توانم فایل ها را به دست بیاورم و آنها در جاهای دیگر مورد استفاده قرار دهم. وقتی هر آنچه لازم بود را اسکن کردید، تصویر را در فتوشاپ باز کنید.
در اینجا من طرح اولیه را با وضوح 300 DPI اسکن کردم، چون در نهایت می خواهم آن را چاپ کنم.





اگر طرح را سیاه و سفید اسکن کنید، نیاز نیست نگران تنظیمات levels باشید. من طرح را رنگی اسکن کردم، بنابراین مقادیر black and white یا سیاه و سفید را در فتوشاپ تغییر خواهم داد. برای دسترسی به تنظیمات levels می توانید به مسیر Images > Adjustments > Levels بروید.


تعریف براش در فتوشاپ
توصیه می کنم هر براش را در یک فایل مجزا بسازید. برای resolution، من می توانم از ابعاد 2500x2500 فراتر بروم. این به اینکه می خواهید نتیجه مورد نظر چگونه باشد بستگی دارد. برای این تمرین، من قسمتی از تصویر اسکن شده را انتخاب کرده و از آن یک براش تعریف کردم.




به مسیر Edit > Define Brush بروید.



پس از اینکه براش ساخته شد، می توانیم آن را نامگذاری کنیم. این براش به پالت Brush ما اضافه خواهد شد.



شما می توانید برای دیدن پالت Brush ابزار براش را انتخاب کنید. اگر به گزینه های نوار ابزار نگاه کنید می توانید تصویر کوچک یک قلمو را مشاهده کنید؛ برای مشاهده کل محتویاپ پنل می توانید آن را بکشید. از طریق منویی که در گوشه سمت راست قرار دارد می توانید براش هایی که ساخته اید را ذخیره کنید. براش ها در فلدر Presets/Brushes ذخیره شده است. شما همچنین می توانی براش ها را از طریق همین منو بارگذاری کنید.


انتخاب پالت رنگ
حالا که براش ها ساخته شد، نقاشی را شروع می کنیم. Mary Blair و Alice Provensen استادان رنگ و شیپ هستند. من همیشه به نحوه استفاده آنها از رنگ و طرح در آثارشان توجه می کنم. در مورد افراد قابل تحسین مطالعه کرده و سپس تجزیه و تحلیل کنید که چرا آنها را تحسین می کنید؟ در طرحی که من اسکن کردم، یک لایه دیگر اضافه کرده و از رنگ هایی که دوست داشتم استفاده کنم نمونه برداری کردم.




طراحی و اشکال و نقاشی
به منوی Paths رفته و اشکالی را که می خواهید رنگ آمیزی کنید. از اینجا، با ابزار Pen یک مسیر جدید رسم می کنیم تا اشکالی که در طرح اولیه وجود دارد تعریف شوند. پس ابتدا طرح اسکن شده را باز می کنیم، ابزار Pen را انتخاب کنید، “New Path” را از منوی Path انتخاب کنید. وقتی مسیر ذخیره شد، از ابزار Path یا همان ابزار Pen، شروع به ردیابی اشکال کنید. تصویر زیر همه مسیرهایی را که من ایجاد کرده ام و می خواهم آنها را نقاشی کنم را نشان می دهد.



کار را با نقاشی اشکالی که پس زمینه طرح خواهند بود آغاز می کنیم. از نوار ابزار، ابزار Path را انتخاب کرده و یک مسیر خاص را انتخاب کنید.



حالا که مسیر را انتخاب کردیم، می توانیم از انتخاب یک مسیر بسازیم. برای این کار، از منویی که در گوشه سمت راست در منوی Paths قرار دارد کلیک کنید. گزینه ای به نام “Make Selection” وجود دارد.



وقتی گزینه ذکر شده انتخاب شد، یک پنجره باز خواهد شد. مقدار radius را به 0 تغییر داده، همچنین “Anti-aliased” و “New Selection” را فعال کنید.



حالا یک لایه جدید اضافه کنید. این لایه به این شکل اختصاص دارد. در نهایت برای هر شکل تعداد زیادی لایه خواهیم داشت، اما این کار به ما کمک می کند طرح را به راحتی ویرایش کنیم.



پس از اضافه کردن لایه جدید و انتخاب کردن مسیر، می توانیم از مجموعه براش هایی که ساختیم یک براش انتخاب کنیم. من هنوز از رنگ هایی که به تازگی ساختم استفاده می کنم.



اینجا جایی است که براش ها و نقاشی کنار هم قرار می گیرند. اجازه دهید مطابق فرایندی که قبلا توضیح داده شد، مسیر را روی یک لایه جدید نقاشی کنیم.



شما می توانید برای نقاشی درون اشکالی که قبلا تعریف کرده اید می توانید هر کاری که می خواهید انجام دهید، مثل شفاف تر کردن براش و یا نقاشی کردن روی بافت های دیگر. من برای انجام این کار از روش ؛آآزمایبش و خطا استفاده کردم. تصویر زیر نمای نزدیکی از نقاشی با براش است.



پس از اضافه کردن لایه هایی نقاشی شده بسیار، در نهایت به قطعه ای دست پیدا کردم که به صورت دیجیتالی با براش های دست ساز رنگ آمیزی شده است.