مصاحبه ای با Howard Winterson
در مصاحبه امروز پای صحبت Howard "Dyst" Winterson، یکی از طراحان گرافیکی ویرجینیا و عضو Intrinsic Nature می نشینیم. سبک Howard Winterson انتزاعی رنگی است و حدود 8 سال است که وارد عرصه طراحی دیجیتالی شده و تکنیک منحصر به فرد خود را ارتقا داده است.
امیدوارم از این مصاحبه لذت ببرید.
نام: Howard "Dyst" Winterson
سن: 19 سال
محل تولد یا اقامت: ایالات متحده، ویرجینیا
وب سایت یا پورتفولیو: www.strangeprogram.deviantart.com
نرم افزار مورد استفاده: Photoshop CS3
از این که دعوت ما را پذیرفتید و در این مصاحبه شرکت کردید از شما سپاسگزارم. لطفا خودتان را بیشتر برای خوانندگان ما معرفی کنید.
من از از شما ممنونم که مرا به این مصاحبه دعوت کردید. اسم من هاوارد است، بعضی ها ممکن است مرا با نام "Dyst" بشناسند. من در حال حاضر دانشجو هستم و انصافا زندگی پر باری داشته ام، از انجام طراحی های دیجیتالی و هنرهای سنتی و همچنین تدریس لذت می برم. دوست دارم شغلی از ترکیب این دو داشته باشم اما هنوز به دنبال گزینه های دیگر هستم.
Love
Natural
امیدوارم از این مصاحبه لذت ببرید.
نام: Howard "Dyst" Winterson
سن: 19 سال
محل تولد یا اقامت: ایالات متحده، ویرجینیا
وب سایت یا پورتفولیو: www.strangeprogram.deviantart.com
نرم افزار مورد استفاده: Photoshop CS3
از این که دعوت ما را پذیرفتید و در این مصاحبه شرکت کردید از شما سپاسگزارم. لطفا خودتان را بیشتر برای خوانندگان ما معرفی کنید.
من از از شما ممنونم که مرا به این مصاحبه دعوت کردید. اسم من هاوارد است، بعضی ها ممکن است مرا با نام "Dyst" بشناسند. من در حال حاضر دانشجو هستم و انصافا زندگی پر باری داشته ام، از انجام طراحی های دیجیتالی و هنرهای سنتی و همچنین تدریس لذت می برم. دوست دارم شغلی از ترکیب این دو داشته باشم اما هنوز به دنبال گزینه های دیگر هستم.
Love
چگونه وارد عرصه هنر دیجیتالی شدید؟
من حدودا 7 یا 8 سال پیش بود که کار طراحی دیجیتالی را شروع کردم، یعنی زمانی که یک کپی از برنامه فتوشاپ را تهیه کردم. وقتی وارد برنامه شدم کاملا گیج شده بودم و هیچ ایده ای در مورد اینکه چطور باید از ابزارهای موجود در آن استفاده کنم نداشتم به همین دلیل آن را برای مدتی کنار گذاشتم. حدود 4 سال پیش به سراغ فتوشاپ رفتم و سعی کردم جدی تر به یادگیری این برنامه بپردازم تا بتوانم با کمک آن طراحی کنم.
مهم ترین عواملی که شما را تحت تاثیر قرار می دهند چیست؟ این عوامل بیشتر آثار هنری سایر هنرمندان است یا رسانه هایی مثل موسیقی و فیلم؟ مهمترین عاملی که روی من تاثیر می گذارد این است که چه احساسی دارم. من دوست دارم از بافت ها و رنگ ها استفاده کنم تا نشان دهم در زمانی که در حال طراحی کردن هستم چه احساسی دارم. این یک موتور برانگیزنده احساس است و همچنین به عنوان منبع الهام بخش من عمل می کند. من زیاد فکر می کنم و برای به تصویر کشیدن این افکار ابتدا باید بدانم کیستم و سپس خودم را در همان قالب بیان کنم. مردم نیز از جمله عوامل الهام بخش من هستند، البته بسته به این که چه کسی هستند و چطور به من نگاه می کنند. من از آثار هنری هنرمندان دیگر نیز الهام می گیرم، چه هنرمندانی که آنلاین با آنها آشنا شده ام و چه هنرمندان سنتی. آثار سورئال M. C. Escher نیز از جمله عوامل الهام بخش من می باشند.
من حدودا 7 یا 8 سال پیش بود که کار طراحی دیجیتالی را شروع کردم، یعنی زمانی که یک کپی از برنامه فتوشاپ را تهیه کردم. وقتی وارد برنامه شدم کاملا گیج شده بودم و هیچ ایده ای در مورد اینکه چطور باید از ابزارهای موجود در آن استفاده کنم نداشتم به همین دلیل آن را برای مدتی کنار گذاشتم. حدود 4 سال پیش به سراغ فتوشاپ رفتم و سعی کردم جدی تر به یادگیری این برنامه بپردازم تا بتوانم با کمک آن طراحی کنم.
مهم ترین عواملی که شما را تحت تاثیر قرار می دهند چیست؟ این عوامل بیشتر آثار هنری سایر هنرمندان است یا رسانه هایی مثل موسیقی و فیلم؟ مهمترین عاملی که روی من تاثیر می گذارد این است که چه احساسی دارم. من دوست دارم از بافت ها و رنگ ها استفاده کنم تا نشان دهم در زمانی که در حال طراحی کردن هستم چه احساسی دارم. این یک موتور برانگیزنده احساس است و همچنین به عنوان منبع الهام بخش من عمل می کند. من زیاد فکر می کنم و برای به تصویر کشیدن این افکار ابتدا باید بدانم کیستم و سپس خودم را در همان قالب بیان کنم. مردم نیز از جمله عوامل الهام بخش من هستند، البته بسته به این که چه کسی هستند و چطور به من نگاه می کنند. من از آثار هنری هنرمندان دیگر نیز الهام می گیرم، چه هنرمندانی که آنلاین با آنها آشنا شده ام و چه هنرمندان سنتی. آثار سورئال M. C. Escher نیز از جمله عوامل الهام بخش من می باشند.
Natural
از نقطه نظر خلاقیت، کار کردن روی کارها و پروژه های شخصی آسان تر است یا پروژه هایی که مربوط به مشتریان است؟
بنا به دلایلی که در بالا ذکر کردم، برای من قطعا کار کردن روی پروژه های شخصی راحت تر است. فرا تر رفتن از محدودیت ها و باز کردن با رنگ ها و دیگر عوامل سازنده یک اثر چیزی است که شما هنگامی که روی یک پروژه شخصی کار می کنید آزادانه می توانید آن ها را انجام دهید. من از کار کردن روی پروژه هایی که مربوط به مشتریانم هم هست لذت می برم و این بار از دیدگاه و چشم انداز یک شخص دیگر طراحی می کنم، اما مجبورید کمی خلاقیت خود را محدود کنید و تسلیم چیزی شوید که مشتری از شما می خواهد، که این طی مرور زمان می تواند، نه لزوما، فرونشاننده خلاقیت باشد.
سبک خود را در یک یا دو جمله چگونه توصیف می کنید؟
تا حد زیادی متکی به رنگ و جو کار. ساده است که به کارها نگاه کنید و یک محیط رنگی را ببینید، اما این آثار تمام تجلی احساس من هستند. من سعی می کنم بهترین تلاش خود را برای معرفی عناصر جدید مورد استفاده قرار دهم، همان طور که عناصر جدید در زندگی من تعریف شدند. من همیشه نگران کنتراست سایه ها و رنگ های کارم هستم، چون آن ها مهمترین ابزارهای من برای بیان تخیلاتم هستند. اخیرا سعی خود را روی این متمرکز کرده ام که کمتر از مکتب انتزاعی استفاده کنم و به دنبال یک تکنیک جدید برای طراحی هستم.
Gray Matter
بنا به دلایلی که در بالا ذکر کردم، برای من قطعا کار کردن روی پروژه های شخصی راحت تر است. فرا تر رفتن از محدودیت ها و باز کردن با رنگ ها و دیگر عوامل سازنده یک اثر چیزی است که شما هنگامی که روی یک پروژه شخصی کار می کنید آزادانه می توانید آن ها را انجام دهید. من از کار کردن روی پروژه هایی که مربوط به مشتریانم هم هست لذت می برم و این بار از دیدگاه و چشم انداز یک شخص دیگر طراحی می کنم، اما مجبورید کمی خلاقیت خود را محدود کنید و تسلیم چیزی شوید که مشتری از شما می خواهد، که این طی مرور زمان می تواند، نه لزوما، فرونشاننده خلاقیت باشد.
سبک خود را در یک یا دو جمله چگونه توصیف می کنید؟
تا حد زیادی متکی به رنگ و جو کار. ساده است که به کارها نگاه کنید و یک محیط رنگی را ببینید، اما این آثار تمام تجلی احساس من هستند. من سعی می کنم بهترین تلاش خود را برای معرفی عناصر جدید مورد استفاده قرار دهم، همان طور که عناصر جدید در زندگی من تعریف شدند. من همیشه نگران کنتراست سایه ها و رنگ های کارم هستم، چون آن ها مهمترین ابزارهای من برای بیان تخیلاتم هستند. اخیرا سعی خود را روی این متمرکز کرده ام که کمتر از مکتب انتزاعی استفاده کنم و به دنبال یک تکنیک جدید برای طراحی هستم.
Gray Matter
لطفا روند کار عمومی خود را در زمان کار کردن روی یک پروژه توضیح دهید، آیا این روند برای طراحی پروژه های شخصی است یا پروژه های مربوط به مشتریان؟
وقتی من در حال نقاشی زدن هستم، یا می خواهم فتوشاپ را باز کنم، یا هر چیز دیگری، همیشه در ذهنم یک حالت وجود دارد. من همیشه حس مطالعه با تفکر دارم که مرا از ابتدا تا انتهای پروژه به کارم می چسباند. گاهی روش حس کردن می تواند تغییر پیدا کند و من تصمیم خواهم گرفت یک روش جدید انتخاب کنم. من همیشه دوست دارم در مورد این که اشیاء کجا باید قرار بگیرند یک ایده خاص داشته باشم. من عموما در ابتدای کار یک طرح کلی اولیه از آنچه در ذهن دارم را روی کاغذ نقاشی می کنم و سپس از آن شروع می کنم، و اگر طرح ساده باشد همه جزییات را مطابق طراحی که در ذهنم دارم در تصویر قرار می دهم. من زمان هایی که در حال طراحی کردن هستم را بسیار دوسست دارم. زمانی که حس می کنم توانایی لازم برای بیان احساسم را ندارم دست از کار می کشم و کار کردن روی آن پروژه را موکول به زمان دیگری می کنم. هدف اصلی من از کار کردن روی یک اثر ایجاد یک روند کاری طبیعی، تا حد امکان، است و هرگز سعی نمی کنم اجبار را وارد کارم کنم و دوست دارم موازی با احساسم کار کنم. به نظر من این یک چارچوب فکری مناسب است که باعث می شود همیشه سلامت روحی داشته باشید و حس خود را منصفانه ابراز کنید.
از بین کارهایی که تا به حال طراحی کرده اید اثری وجود دارد که بیش از بقیه آن را دوست داشته باشید یا به آن غرور بورزید؟ چرا این کار به خصوص؟
Afraid of the Dark
وقتی من در حال نقاشی زدن هستم، یا می خواهم فتوشاپ را باز کنم، یا هر چیز دیگری، همیشه در ذهنم یک حالت وجود دارد. من همیشه حس مطالعه با تفکر دارم که مرا از ابتدا تا انتهای پروژه به کارم می چسباند. گاهی روش حس کردن می تواند تغییر پیدا کند و من تصمیم خواهم گرفت یک روش جدید انتخاب کنم. من همیشه دوست دارم در مورد این که اشیاء کجا باید قرار بگیرند یک ایده خاص داشته باشم. من عموما در ابتدای کار یک طرح کلی اولیه از آنچه در ذهن دارم را روی کاغذ نقاشی می کنم و سپس از آن شروع می کنم، و اگر طرح ساده باشد همه جزییات را مطابق طراحی که در ذهنم دارم در تصویر قرار می دهم. من زمان هایی که در حال طراحی کردن هستم را بسیار دوسست دارم. زمانی که حس می کنم توانایی لازم برای بیان احساسم را ندارم دست از کار می کشم و کار کردن روی آن پروژه را موکول به زمان دیگری می کنم. هدف اصلی من از کار کردن روی یک اثر ایجاد یک روند کاری طبیعی، تا حد امکان، است و هرگز سعی نمی کنم اجبار را وارد کارم کنم و دوست دارم موازی با احساسم کار کنم. به نظر من این یک چارچوب فکری مناسب است که باعث می شود همیشه سلامت روحی داشته باشید و حس خود را منصفانه ابراز کنید.
از بین کارهایی که تا به حال طراحی کرده اید اثری وجود دارد که بیش از بقیه آن را دوست داشته باشید یا به آن غرور بورزید؟ چرا این کار به خصوص؟
Afraid of the Dark
من مخصوصا به طراحی این اثر غرور می ورزم چون فکر می کنم واقعا در عین این که طرح رنگی است توانسته ام جو سورئال را نیز در آن پیاده کنم. من برای انجام این کار یک ایده داشتم و دائما به این که چگونه می توانم حسی که به دنبال آن هستم را به تصویر بکشم فکر می کردم. کل فرایند ساخت این اثر کاملا طبیعی بود و مهم تر از همه من زمان خوبی برای خلق و ارتقای اثر در اختیار داشتم.
بیشتر از چه نرم افزاری برای طراحی استفاده می کنید و چرا؟
اکثریت کارهای من در فتوشاپ انجام شده است. من با برنامه های طراحی سه بعدی و adobe illustrator نیز کار می کنم و از کار کردن در این برنامه ها لذت می برم. اما از بین همه نرم افزارهایی که من تا به حال امتحان کردم فتوشاپ با من حرف می زند و به اجازه می دهد هر چیزی را که دوست دارم امتحان کنم تا به نتیجه ای که دوست دارم برسم. فتوشاپ ابزارهای قدرتمندی دارد که به من کمک می کنند هر طرحی که دوست دارم بکشم.
آیا برای طراحانی که تازه وارد این عرصه شده اند توصیه ای دارید؟
بله. برای هنرمند و یا طراح بودن باید اهداف و اصولی داشت. همیشه در پشت کاری که می خواهیم انجام دهیم هدفی وجود دارد، و این هدف کار شما را تحت تاثیر قرار می دهد. اگر هدف شما برای انجام یک کار هنری بیان و ابزار خودتان است و می خواهید از این طریق حرفی بزنید، بسته به این که چگونه در مورد چیزهایی که می خواهید بگویید دلسوزی می کنید، راه هایی برای گفتن حرف های خود پیدا خواهید کرد. اگر هدفی نداشته باشید، عملا دوست دارید به خودتان صدمه بزنید و خودتان را از ادامه پیشرفت باز دارید. برای انجام این کار حتما باید حوصله و صبر زیادی داشته باشید.
We are Forever
بیشتر از چه نرم افزاری برای طراحی استفاده می کنید و چرا؟
اکثریت کارهای من در فتوشاپ انجام شده است. من با برنامه های طراحی سه بعدی و adobe illustrator نیز کار می کنم و از کار کردن در این برنامه ها لذت می برم. اما از بین همه نرم افزارهایی که من تا به حال امتحان کردم فتوشاپ با من حرف می زند و به اجازه می دهد هر چیزی را که دوست دارم امتحان کنم تا به نتیجه ای که دوست دارم برسم. فتوشاپ ابزارهای قدرتمندی دارد که به من کمک می کنند هر طرحی که دوست دارم بکشم.
آیا برای طراحانی که تازه وارد این عرصه شده اند توصیه ای دارید؟
بله. برای هنرمند و یا طراح بودن باید اهداف و اصولی داشت. همیشه در پشت کاری که می خواهیم انجام دهیم هدفی وجود دارد، و این هدف کار شما را تحت تاثیر قرار می دهد. اگر هدف شما برای انجام یک کار هنری بیان و ابزار خودتان است و می خواهید از این طریق حرفی بزنید، بسته به این که چگونه در مورد چیزهایی که می خواهید بگویید دلسوزی می کنید، راه هایی برای گفتن حرف های خود پیدا خواهید کرد. اگر هدفی نداشته باشید، عملا دوست دارید به خودتان صدمه بزنید و خودتان را از ادامه پیشرفت باز دارید. برای انجام این کار حتما باید حوصله و صبر زیادی داشته باشید.
We are Forever
تجزیه و تحلیل نیز اهمیت زیادی دارد چون از این طریق است که اصول و قوانین برای ما تعریف می شوند. در هر حال داشتن هدف برای انجام هر کاری لازم و ضروری است، اما آشنایی داشتن با ابزارهایی که در اختیار دارید و خو گرفتن با آنها نیز از اهمیت خاصی برخودار است. داشتن یک محیط آرام و راحت و یک ذهن فعال و آماده کار واقعا به شما کمک می کند طنین احساسات خود را بیشتر بشنوید و بهترین راه را برای به کار گرفتن آن پیدا کنید.
صحبت پایانی شما را برای جمع بندی این مصاحبه می شنویم.
از شما و خوانندگان خوبتان تشکر می کنم که این فرصت را در اختیار من قرار دادید. در اینجا از دوستان و خانواده خوبم نیز تشکر می کنم که همیشه یار و مشوق من بوده و هستند.
صحبت پایانی شما را برای جمع بندی این مصاحبه می شنویم.
از شما و خوانندگان خوبتان تشکر می کنم که این فرصت را در اختیار من قرار دادید. در اینجا از دوستان و خانواده خوبم نیز تشکر می کنم که همیشه یار و مشوق من بوده و هستند.