مصاحبه با (Maria Dimova (aka Dimary طراح و نقاش حرفه ای


مصاحبه با (Maria Dimova (aka Dimary طراح و نقاش حرفه ای

مصاحبه با (Maria Dimova (aka Dimary



مهمان امروز ما یک طراح گرافیست اهل مولداوی، Maria Dimova با نام هنری aka Dimary است. او یک طراح و نقاش حرفه ای است که آثار دلپسند و جذابی خلق می کند. سبک طراحی ماریا سبک فانتزی و Hed Kandi است. طراحی شخصیت های وکتور شغل او نیست بلکه علاقمندی او است.



لطفا خودتان را به صورت مختصر معرفی کنید، کجا متولد شده شده اید، و در حال حاضر کجا زندگی می کنید؟ آیا اصول هنر را آموزش دیده اید؟
من در در پایتخت مولداوی، شهر چیزینائو به دنیا آمده و زندگی می کنم. من در دانشگاه Creanga State Pedagogical، در دانشکده هنر و طراحی تحصیل کرده و با معدل بالا فارغ التحصیل شدم. من در رشته هنر تحصیلات دانشگاهی دارم، اما قبل از آن به صورت خودآموز، اغلب طراحی لباس می کردم. قبل از آن تصمیم داشتم طراح لباس شوم.

پس از فارغ التحصیل شدن در این رشته، به صورت موقت در یک روزنامه محلی به عنوان مدیر فروش مشغول به کار شدم. این خسته کننده ترین کاری بود که در همه زندگی ام انجام داده بودم. از آن کار انصراف دادم و تصمیم گرفتم گرافیک کامپیوتری یاد بگیرم. اولین نرم افزار گرافیکی که با آن کار کردم Adobe Illustrator بود، و از آن پس فقط با همین نرم افزار کار کردم.





امروز طراحی گرافیک های وکتور برای شما چه حکمی دارد، یک حرفه است یا سرگرمی؟
شاید باور نکنید، اما باید بگویم هر دو مورد. وقتی بین پروژه های تجایر فرصتی به دست می آورم، برای خودم طراحی می کنم، یا به عبارتی برای لذت بردن. گرافیک های وکتور، پس از اینکه شروع به تدریس آنها شد، به معنای واقعی به کلمات تبدیل شدند. اولین نقاشی ها پورتره هایی به سبک Hed Kandi بودند. قبل از ان، چون من در این فکر بودم که رسیدن به درجه استادی در طراحی وکتور را هر چه سریع تر به دست آورم، به همین دلیل تصمیم گرفتم در اوقات فراغتم نقاشی کنم.



به عنوان یک طراح حرفه ای چه کارهایی انجام می دهید؟ آیا مستقلا کار می کند با در موسسه طراحی؟ گرایش مورد علاقه شما در طراحی چیست؟
من به صورت مستقل کار می کنم، البته سعی کردم در دفتر کار کنم، اما این را دوست نداشتم. به نظذ من کار در منزل آسان تر و سودآورتر است. در بیشتر موارد صورتگری می کنم. اغلب مجبورم با سبک هایی کار کنم که مشتری ها می خواهند. من در حال طراحی وب، صورتگریف طراحی پکیج، تقویم و کارت پستال، طراحی کاراکتر و تا اندازه ای طراحی کمیک هستم. همین طور که در تصاوری من می بینید، توجه زیادی به جزییات لباس ها دارم.



مشتری های چطور شما را پیدا می کنند؟
من پورتفولیوی خودم را در روی وب سایت free-lance.ru کذاشته ام، بنابراین مشتریان مرا از این طریق پیدا می کنند. بعضی از آنها هم از طریق موسساتی که قبلا برایشان طراحی کرده ام با من آشنا می شوند. بعضی دیگر هم با وارد شدن به بخش طراحی سایتم، amigolab.com، به سراغم می آیند. بعضی از مشتریان نیز مرا به دیگر مشتریان معرفی می کنند. اصولا، زمان زیادی نمی گذرد که من بیکار بمانم.



کمی در مورد روند کار خود صحبت کنید. مراحلی که در طراحی یک اثر طی می کنید چیست؟
برای شروع، روی کاغذ طرح اولیه را نقاشی می کنم؛ این طرح ممکن است با جزییات باشد یا فقط یک طرح کلی. معمولا، بیشتر جزییات طرح در طول فرایند کار به وجود می آیند. سپس طرح را اسکن کرده و آن را در ایلوستریتور باز می کنم.

سپس، یک براش می اسزم که از یک بیضی که در انتها باریک می شود تشکیل شده است. من با یک تبلت نقاشی می کنم؛ این تبلت قدیمی است ولی خوب کار می کند. در ادامه شروع به کشیدن خطوط پیرامونی طرح می کنم، بعد شروع به پر کردن آن با آیتم های جدید می کنم. یک پالت رنگ درست می کنم، خطوط پیرامونی طرح را مطابق رنگ اشیا تغییر می دهم پس از آن به صورت دستی روی ایجاد حجم برای هر یک از جزییات ترکیب کار می کنم.

معمولا، طرح های من با کمک یک سری شئ وکتور یا میزان شفافیت های مختلف خلق می شوند. وقتی یک کاراکتر آماده می شود، آماده کار روی پس زمینه می شوم. این کار گاهی بسیار ساده و گاهی بسیار پیچیده است. در نهایت آن را امضا می کنم، حالا طرح من آماده است.

به طور معمول وقت زیادی صرف طراحی نمی کنم و به دنبال نقص در یک کار هنری نیستم، اما بلافاصله بعد از اتمام کار نمونه کارهایم را در اینترنت به نمایش می گذارم تا دیگر به آنها فکر نکنم. در همین زمان از آن تصویر خسته می شوم و دوست دارم به سراغ یک کار جدید بروم. اما هیچ وقت به صورت همزمان روی دو نقاشی کار نمی کنم.



من فهمیدم که شما تنها با اشیاء وکتور ساده کار می کنید. آیا تجربه کار با Gradient Mesh را داشته اید؟
من به ندرت از Gradient Mesh برای ایجاد تغییرات ملایم استفاده می کنم؛ اصولا این تکنیک را برای ایجاد پس زمینه مورد استفاده قرار می دهم. اما پس از اینکه شروع به استفاده از ایلوستریتور CS5 کردم، که به کاربر اجازه می دهد ترانسپرنسی های گوناگون را در قسمت های مختلف گرادیانت اعمال کرد، استفاده از Gradient Mesh ضرورت خاصی برای من پیدا نمی کند.

من چندین اثر دارم که با استفاده از این تکنیک طراحی شده اند، اما اغلب آنها کپی تصاویر بوده است. سال ها قبل پس از اینکه کنجکاو شوم Gradient Mesh را آزمایش کنم فقط برای این که در لیست کارهای من تیک خورده باشد و نحوه استفاده از آن را بدانم، اما به سرعت از این تکنیک خسته شدم. بنابراین از رنگ های گرایدانت و براش ها برای مسیرها استفاده کردم.



آیا اسرار خاصی در تصاویر چندین لایه ای دارید؟ آیتم های بسیار زیادی روی صورت کاراکترهایی که شما طراحی می کنید هستند؛ آیا یاد گرفته اید که چگونه این فرایند را ساده سازی کنید؟
در حقیقت هیچ رازی وجود ندارد. من در وهله نخست، استخوان های گونه ها، بینی و کاسه چشم ها را ایجاد می کنم، سپس اشیاء دیگری در قسمت فوقانی طرح اضافه می کنم و در نهایت افکت ها درخشان را ایجاد می کنم. انجام این کار با استفاده از ابزار براش ساده است.
فقط برای جزییاتی مثل رژ لب از رنگ گرادیانت و ترانسپرنسی در اطراف حاشیه ها استفاده می کنم، یا یک افکت مات اضافه می کنم. متاسفانه، من هنوز نمی دانم چطور می توانم این کار را ساده تر کنم. هر چه تعداد اشیاء وکتور که با آنها کار می کنید بیشتر باشد، حجم جزییات بیشتر می شود و این رازی است که وجود دارد.



در اثار هنری خود چه چیزی را به تصویر می کشید، چه نوع کاراکترهایی را؟ آیا آثر هنری وجود دارد که به آن علاقه خاصی داشته باشید؟ چه مدتی طول کشید تا آن را خلق کنید؟
بیشتر، کاراکترهای کلی هستند. ابتدا، یک ایده با تاریخچه آن که در نهایت به یک تصویر تبدیل می شود. من به ژانر فانتزی در ادبیات در هنر علاقه خاصی دارم، بنابراین سعی می کنم حداقل کمی از این جادو را وارد کارهایم کنم.
اثر هنری مورد علاقه من، "Libertad" است؛ کار روی این اثر یک ماه به طول انجامید. این زمان برترین و پیچیده ترین کار من تا کنون بوده و هست. حفظ علاقه هنگام کار کردن روی یک اثر که به زمان زیادی نیاز دارد کار سختی است.



آیا از خودتان پورتره شخصی دارید؟
من از خودم هیچ پورتره شخصی ای ندارم، یک پورتره ایدآل سازی شده وجود دارد، اما به سختی می توان آن را یک پورتره شخصی نامید، شاید این چیزی است که من دوست دارم باشم. منظورم "Libertad" است. اگر چه بسیاری از مردم می گویند در هر یک از کاراکترهای طراحی شده، خود من را می بینند.



علاقمندی دیگر شما در کنار طراحی چیست، اوقات فراغت خود را چگونه می گذارنید؟
در کنار طراحی، از بازی های فکری مثل "Mafia" لذت می برم. من سعی می کنم قسمتی از وقت آزادم را به بازی های رایانه ای بپردازم، من در مسابقات قهرمانی "Mafia" در سطح بین المللی شرکت کردم. ورزش نقش مهمی در زندگی من دارد. من به تناسب اندام خودم اهمیت زیادی می دهم البته می خواهم در این زمینه به نتایج عالی دست پیدا کنم.



چه توصیه ای برای طراحان جوانی که نخستین گام های خود را در زمینه هنر برداتشه اند دارید؟
امیدوارم طراحان جوان و هنرمندان سرسخت، به خود خود عشق بورزند و آن را محترم بشمارند، و البته نظم و انظباط را که اصل پیشرفت در کار است فراموش نکنند. در طراحی های خود هر آنچه علاقه دارید وارد کنید، از تجربه کردن چیزهای جدید نترسید در این صورت همه چیز تحت سلطه و مدیریت شما درخواهد آمد.