مصاحبه با Fábio Araujo، هنرمند برزیلی
"Fábio Araujo" یک هنرمند برزیلی است که در آژانسی در ابوظبی کار می کند. Fábio در این مصاحبه، از آغاز کارش به عنوان یک طراح گرافیک برای ما می گوید و درمورد الهام گرفتن و خلق آثار زیبایش توضیح بیشتری به ما ارائه می دهد.
سؤال: به این مصاحبه خوش آمدید. لطفاً خودتان را معرفی کنید. ممکن است بگویید اهل کجا هستید و چگونه وارد این زمینه هنری شدید؟
نام من Fábio است. 31 سال دارم و اهل برزیل هستم؛ اگرچه یک ماه است که در کشور امارات متحده عربی، شهر ابوظبی زندگی کرده و مشغول به کار هستم. ابتدا در رشته لجستیک تحصیل کردم ولی از آن راضی نبودم؛ بنابراین در سن 28 سالگی تصمیم گرفتم تغییر رشته داده و گرافیست شوم. از زمان جوانی ام همیشه به هنر علاقه مند بوده ام، به ویژه طراحی با گرافیت؛ و این کمک زیادی به من کرده است زیرا با دیدگاه متفاوتی نسبت به رنگ ها وارد دنیای طراحی شدم. به دلیل این که دیر وارد صنعت شدم، تصمیم گرفتم با بررسی فتوشاپ و سعی برای ممتاز شدن در روش کار، برخلاف زمان حرکت کنم و قبل از اتمام دوره دانشگاه، دو پیشنهاد شغلی داشتم.
نام من Fábio است. 31 سال دارم و اهل برزیل هستم؛ اگرچه یک ماه است که در کشور امارات متحده عربی، شهر ابوظبی زندگی کرده و مشغول به کار هستم. ابتدا در رشته لجستیک تحصیل کردم ولی از آن راضی نبودم؛ بنابراین در سن 28 سالگی تصمیم گرفتم تغییر رشته داده و گرافیست شوم. از زمان جوانی ام همیشه به هنر علاقه مند بوده ام، به ویژه طراحی با گرافیت؛ و این کمک زیادی به من کرده است زیرا با دیدگاه متفاوتی نسبت به رنگ ها وارد دنیای طراحی شدم. به دلیل این که دیر وارد صنعت شدم، تصمیم گرفتم با بررسی فتوشاپ و سعی برای ممتاز شدن در روش کار، برخلاف زمان حرکت کنم و قبل از اتمام دوره دانشگاه، دو پیشنهاد شغلی داشتم.
سؤال: اولین تجربه شما چه بوده است؟ پیروز شدن در یادگیری کدام یک از تکنیک ها برایتان دشوارتر از بقیه بود؟
من هیچ گاه دوره فتوشاپ را نگذرانده ام، زیرا در دانشگاه فقط اصول اساسی و پایه را آموزش می دهند. بنابراین شروع کردم به مشاهده آثار بزرگ طراحان دیگر و سعی کردم سبک ها و تکنیک آن ها را بازآفرینی کنم. در این زمان اندک، در مورد تمام ابزار تحقیق کردم و فهمیدم که بزرگترین دشواری کار من، اضطراب و نگرانی بوده که برای اتمام کارم در زمینه هنر داشتم. در طول زمان، یاد گرفتم که اگر زمان بیشتری به یک پروژه اختصاص داده و جزئیات بیشتری در آن بگنجانم، نتیجه بهتری به دست خواهد آمد.
من هیچ گاه دوره فتوشاپ را نگذرانده ام، زیرا در دانشگاه فقط اصول اساسی و پایه را آموزش می دهند. بنابراین شروع کردم به مشاهده آثار بزرگ طراحان دیگر و سعی کردم سبک ها و تکنیک آن ها را بازآفرینی کنم. در این زمان اندک، در مورد تمام ابزار تحقیق کردم و فهمیدم که بزرگترین دشواری کار من، اضطراب و نگرانی بوده که برای اتمام کارم در زمینه هنر داشتم. در طول زمان، یاد گرفتم که اگر زمان بیشتری به یک پروژه اختصاص داده و جزئیات بیشتری در آن بگنجانم، نتیجه بهتری به دست خواهد آمد.
سؤال: آثار هنری شما از تصاویر ساده آغاز شده و به ترکیب های باورنکردنی ختم می شود. آیا برای خلق چنین آثاری برنامه ریزی قبلی دارید یا این فرایند، تجربی است؟
برای تعدادی از آثار، صحنه را از قبل در ذهنم مجسّم کرده ام؛ بنابراین نتیجه کار دقیقاً همان طوری است انتظارش را داشته ام. ولی برای اکثر آن ها، ایده اصلی من در حین فرایند خلق اثر، تغییر می کند.
برای تعدادی از آثار، صحنه را از قبل در ذهنم مجسّم کرده ام؛ بنابراین نتیجه کار دقیقاً همان طوری است انتظارش را داشته ام. ولی برای اکثر آن ها، ایده اصلی من در حین فرایند خلق اثر، تغییر می کند.
سؤال: "آکواریوم" یک ترکیب عالی با جزئیات بسیار زیاد است. می توانید فرایند ایجاد این اثر را برای ما توضیح دهید؟
من همیشه دوست دارم آثاری خلق کنم که رنگ های زیادی در آن ها به کار رفته باشد، ولی بسیاری از تصاویر اغلب بد کیفیت هستند. همیشه مایل بوده ام آثار نو و مرتبی خلق کنم و کارم را بهبود دهم و همین ایده برای خلق اثر "آکواریوم" به من کمک کرد. برای تصویر بک گراند از یک الگوی آبی رنگ، تصویر یک آکواریوم، تصاویر آبزیان، غوّاص و جزیره استفاده کردم. با ابزارهای Dodge و Burn سایه ها و نشان های روی پارتیشن های شیشه ای را ترسیم کرده و بر روی تصویر آکواریوم کشیده ام تا آن را واقعی تر جلوه دهم. من عاشق این طرح هستم. بسیاری از دوستانم حتی تصوّر هم نمی کردند من خالق این اثر باشم، زیرا از تمام آثاری که تا به حال طراحی کرده بودم، مرتب تر و زیباتر بود. پس از آن، با دنبال کردن همین فرایند، آثار "Bubble" و "Fishing" را طراحی کردم.
من همیشه دوست دارم آثاری خلق کنم که رنگ های زیادی در آن ها به کار رفته باشد، ولی بسیاری از تصاویر اغلب بد کیفیت هستند. همیشه مایل بوده ام آثار نو و مرتبی خلق کنم و کارم را بهبود دهم و همین ایده برای خلق اثر "آکواریوم" به من کمک کرد. برای تصویر بک گراند از یک الگوی آبی رنگ، تصویر یک آکواریوم، تصاویر آبزیان، غوّاص و جزیره استفاده کردم. با ابزارهای Dodge و Burn سایه ها و نشان های روی پارتیشن های شیشه ای را ترسیم کرده و بر روی تصویر آکواریوم کشیده ام تا آن را واقعی تر جلوه دهم. من عاشق این طرح هستم. بسیاری از دوستانم حتی تصوّر هم نمی کردند من خالق این اثر باشم، زیرا از تمام آثاری که تا به حال طراحی کرده بودم، مرتب تر و زیباتر بود. پس از آن، با دنبال کردن همین فرایند، آثار "Bubble" و "Fishing" را طراحی کردم.
سؤال: بسیاری از آثار شما با الهامات خلاقانه از طبیعت و مناظر زیبا خلق شده اند. در صورت امکان در مورد این که طبیعت چگونه به شما الهام می بخشد توضیح دهید.
من عاشق سفر به مکان های جدید و کشف مناطق و مناظر بکر هستم. مایلم تصاویر برزیل و مکان های دیگر دنیا و نیز تصاویر دریا را مشاهده کنم تا از آن ها الهام بگیرم. رنگ های طبیعت، اثر قابل توجهی بر روی آثار من دارند.
من عاشق سفر به مکان های جدید و کشف مناطق و مناظر بکر هستم. مایلم تصاویر برزیل و مکان های دیگر دنیا و نیز تصاویر دریا را مشاهده کنم تا از آن ها الهام بگیرم. رنگ های طبیعت، اثر قابل توجهی بر روی آثار من دارند.
سؤال: کدام هنرمندان الهام بخش شما هستند؟ آثار آن ها چگونه بر سبک شما تأثیر می گذارد؟
در ابتدای کار از آثار عکاسی Dave Hill الهام می گرفتم، زیرا آثار زیبا و بی نقص او همیشه تحسین برانگیز بود. استاد فتوشاپ، Erik Johansson را نیز تحسین می کردم. در حال حاضر هر تصویر زیبایی که می بینم، از آن الهام گرفته و صحنه ای در مورد آن تصوّر می کنم.
در ابتدای کار از آثار عکاسی Dave Hill الهام می گرفتم، زیرا آثار زیبا و بی نقص او همیشه تحسین برانگیز بود. استاد فتوشاپ، Erik Johansson را نیز تحسین می کردم. در حال حاضر هر تصویر زیبایی که می بینم، از آن الهام گرفته و صحنه ای در مورد آن تصوّر می کنم.
سؤال: کدام بخش دوران تحصیلتان را بیشتر دوست دارید؟ و مایلید در آینده چه کاری انجام دهید؟
این دوران برای من بسیار کوتاه بود. بیشتر کار من شامل کسب تجربه جهت ارتقاء مهارت ها و یادگیری تکنیک های جدید است. چیزی که درمورد طراحی دوست دارم این است که در این زمینه می توانیم خلاقیت خود را آزاد بگذاریم و با این کار، امکانات نامحدودی خواهیم داشت. من مایلم در زمینه طراحی پیشرفت داشته باشم، زیرا همیشه در جستجوی یک شغل خوب در کشور برزیل بودم ولی در این حرفه حرفی برای گفتن نداشتم. زمانی که پیشنهاد کار از این شرکت در ابوظبی را دریافت کردم، تصمیم گرفتم با این چالش روبرو شوم. الان یک ماه است که در این شرکت مشغول به کارم و امیدوارم همیشه در حال پیشرف بوده و آثارم الهام بخش دیگران باشد.
این دوران برای من بسیار کوتاه بود. بیشتر کار من شامل کسب تجربه جهت ارتقاء مهارت ها و یادگیری تکنیک های جدید است. چیزی که درمورد طراحی دوست دارم این است که در این زمینه می توانیم خلاقیت خود را آزاد بگذاریم و با این کار، امکانات نامحدودی خواهیم داشت. من مایلم در زمینه طراحی پیشرفت داشته باشم، زیرا همیشه در جستجوی یک شغل خوب در کشور برزیل بودم ولی در این حرفه حرفی برای گفتن نداشتم. زمانی که پیشنهاد کار از این شرکت در ابوظبی را دریافت کردم، تصمیم گرفتم با این چالش روبرو شوم. الان یک ماه است که در این شرکت مشغول به کارم و امیدوارم همیشه در حال پیشرف بوده و آثارم الهام بخش دیگران باشد.
سؤال: مجدداً از فرصتی که در اختیار ما گذاشتید متشکریم. در پایان، توصیه ای به خوانندگان این مصاحبه دارید؟
از شما ممنونم و از مصاحبه با شما بسیار خوشحال شدم. به تمام علاقه مندان این رشته توصیه می کنم هرگز تسلیم نشوند و حتی اگر خسته بودند و زمان کافی نداشتند، طراحی را متوقف نکنند. در حین کار در این حرفه، تنها خلق آثار جدید مهم نیست، بلکه ایجاد آثار کامل و بی عیب و نقص از اهمیت ویژه ای برخوردار است. متشکرم.
از شما ممنونم و از مصاحبه با شما بسیار خوشحال شدم. به تمام علاقه مندان این رشته توصیه می کنم هرگز تسلیم نشوند و حتی اگر خسته بودند و زمان کافی نداشتند، طراحی را متوقف نکنند. در حین کار در این حرفه، تنها خلق آثار جدید مهم نیست، بلکه ایجاد آثار کامل و بی عیب و نقص از اهمیت ویژه ای برخوردار است. متشکرم.
