آموزش سبک‌سازی در طراحی: از مبانی تا خلق اولین شخصیت در بلندر - Stylization: From Basics To Your First Character


آموزش سبک‌سازی در طراحی: از مبانی تا خلق اولین شخصیت در بلندر - Stylization: From Basics To Your First Character

آموزش سبک‌سازی در طراحی: از مبانی تا خلق اولین شخصیت در بلندر به زبان انگلیسی | زمان: 4 ساعت و 43 دقیقه | حجم: 5903 مگابایت | فرمت: MP4


مهارت خود را در استایل‌سازی ارتقا دهید و شخصیت‌های منحصربه‌فرد طراحی کنید. آیا آماده‌اید طراحی شخصیت‌های خود را به سطح بالاتری برسانید؟ این دوره به شما تمام ابزارهای لازم برای تسلط بر استایل‌سازی (Stylization) را می‌آموزد از طراحی سیلوئت‌های چشمگیر گرفته تا ساخت شخصیت‌های به‌یادماندنی با ژست‌های قدرتمند و طراحی داستان‌محور.این دوره نه‌تنها تئوری بلکه روش‌های عملی و تمرینی را نیز شامل می‌شود تا به درک عمیق‌تری از طراحی برسید و بتوانید آثار شخصی و حرفه‌ای خلق کنید. اگر به دنبال توسعه مهارت‌های طراحی شخصیت، ساخت پورتفولیوی قدرتمند یا آمادگی برای ورود به دنیای کانسپت آرت هستید، این دوره مخصوص شماست.

آنچه در این دوره خواهید آموخت:
- درک اصول پایه استایل‌سازی: از طراحی سیلوئت، ترکیب‌بندی و ریتم تا ساختار و نحوه کاربرد آن‌ها در طراحی شخصیت.
- یادگیری طراحی شخصیت‌های پویا و بیان‌گر که با استفاده از ژست، احساسات و داستان‌پردازی تصویری، شخصیت را به نمایش می‌گذارند.
- تسلط بر تکنیک‌های پیشرفته طراحی مانند توزیع حجم، نقاط کانونی، کنتراست نوری و ریتم بصری برای دستیابی به طراحی منسجم و حرفه‌ای.
- آشنایی با اصول پایه رندرینگ شامل بافت‌سازی، نورپردازی و استفاده خلاقانه از رنگ‌ها برای عمق بخشیدن و ایجاد حال و هوای مناسب در شخصیت‌ها.

مناسب چه کسانی است؟
- هنرمندان سطح مبتدی تا متوسط که به دنبال تقویت مهارت طراحی و افزودن شخصیت‌های استایل‌شده به پورتفولیوی خود هستند.
- هنرمندان دیجیتال و کانسپت آرتیست‌هایی که می‌خواهند شخصیت‌هایی با جذابیت بصری و شخصیتی قوی خلق کنند.
- طراحانی که با طراحی دیجیتال آشنا هستند اما به دنبال فهم عمیق‌تری از استایل‌سازی هستند.

سرفصل‌ها:

مقدمه‌ای بر استایل‌سازی
- معرفی سطوح مختلف استایل‌سازی
- نقش سیلوئت در درک سریع شخصیت
- اصول ترکیب‌بندی داخلی، ریتم، اشکال اولیه و جریان بصری

تکنیک‌های پیشرفته ترکیب‌بندی
- فضاهای منفی، نقاط کانونی و تحلیل تنالیته
- استفاده مؤثر از کنتراست‌های نوری

اصول طراحی
- طراحی ژست (Gesture Drawing) و دینامیک
- ساختار شخصیت با استفاده از بیضی‌ها و ضخامت مناسب فرم‌ها

پیچیدگی در طراحی
- لایه‌بندی عناصر طراحی و توزیع حجم
- تمرکز روی مناطق استراحت بصری و داستان‌گویی

ریتم در طراحی
- ریتم بصری در پارچه، مو و افکت‌های بصری
- انسجام طراحی با استفاده از الگوهای ریتمیک

ساخت شخصیت
- استفاده از ژست‌های پویا و آناتومی ساده‌شده برای خلق سیلوئت‌های قوی

احساس و بیان
- انتقال حرکت و احساس از طریق ژست‌های ایستا
- هنر اغراق و نمایش ظرافت‌های احساسی

اصول رندرینگ
- تکنیک‌های نورپردازی محلی، بافت و برجسته‌سازی
- استفاده از رنگ و نورپردازی محیطی برای ایجاد فضای داستانی