دانلود آموزش تبدیل شدن به یک طراح موشن حرفه ای در افترافکت - Become A Great Motion Designer


دانلود آموزش تبدیل شدن به یک طراح موشن حرفه ای در افترافکت - Become A Great Motion Designer

آموزش تبدیل شدن به یک طراح موشن حرفه ای در افترافکت به زبان انگلیسی | زمان: 11 ساعت و 5 دقیقه | حجم: 8718 مگابایت | فرمت: MP4


منحنی یادگیری حرفه ای خود را با تمرین فراموش نشدنی بهبود بخشید، یاد خواهید گرفت که چگونه روی پروژه های پیچیده کار کنید. منحنی یادگیری حرفه ای خود را از طریق تمرین فراموش نشدنی که در آن یاد می گیرید چگونه روی پروژه های پیچیده کار کنید، بهبود بخشید. شما تمام تکنیک های مخفی را کشف خواهید کرد تا به یک حرفه ای واقعی تبدیل شوید.

درس شماره 1

ساختار و سازمان
ما با سازماندهی مواد و تفکر در مورد معماری پروژه شروع خواهیم کرد. سپس تصاویر را بهینه و وارد می کنیم. پس از آن، اسکریپت هایی را به شما نشان می دهیم که فرآیند سازماندهی پروژه را ساده می کند.

درس شماره 2

دو بعدی در افترافکت
ما طراحی پروژه را با انیمیشن های دو بعدی گیاهان، آتش و آب شروع می کنیم. برای ساخت چنین انیمیشن هایی از تکنیک های جدید و انعطاف پذیر استفاده خواهیم کرد. همچنین، یاد خواهید گرفت که چگونه می توان آنها را با کمک عبارات خودکار کرد. در نتیجه، شما قادر خواهید بود انیمیشن تمام لایه ها و پارامترها را با چند کلیک کنترل کنید.

درس شماره 3

Faux 3D در افترافکت
در این درس، چند تکنیک کلیدی برای شبیه سازی انیمیشن های سه بعدی با استفاده از لایه های دو بعدی معمولی را پوشش خواهیم داد. ما تمام مزایا و معایب آنها را در نظر خواهیم گرفت. ما از عبارات برای ایجاد یک ریگ برای چنین انیمیشن هایی استفاده خواهیم کرد تا برخی از کارهای دستی را حذف کرده و تا حد امکان انعطاف پذیر کنیم. سپس آن را با افکت‌ها استایل می‌دهیم تا انیمیشن را واضح‌تر کنیم.

درس شماره 4

سه بعدی در افترافکت
در این درس، بر مزایا و معایب ایجاد سه بعدی در افترافکت تمرکز خواهیم کرد. ما در نظر خواهیم گرفت که چه زمانی بهتر است با ویژگی های داخلی 3 بعدی کار کنیم و از موتورهای مختلف به جای نرم افزار دیگر استفاده کنیم. سپس چند مدل سه بعدی ساده ایجاد می کنیم و به شما نشان می دهیم که چگونه به سرعت آنها را متحرک کنید و از آنها به عنوان پایه ای برای انیمیشن های پیچیده تر استفاده کنید. علاوه بر این، مواردی را که می‌توانیم از عبارات برای کار با سه بعدی استفاده کنیم، تجزیه و تحلیل خواهیم کرد.

درس شماره 5

انیمیشن در C4D Light
بر اساس سه انیمیشن، ژنراتورها و تغییر شکل‌دهنده‌ها را برای انیمیشن ساده در C4D Light خواهید آموخت. ما اصول مدل‌سازی را پوشش می‌دهیم، به شما نشان می‌دهیم که چگونه با بافت‌ها کار کنید و از Xpresso برای انیمیشن خودکار بدون تنظیم فریم‌های کلیدی استفاده کنید. و ما درس را با نشان دادن نحوه سبک سازی تصویر برای پروژه خود و نحوه آماده سازی پروژه برای وارد کردن به After Effects به پایان می رسانیم.

درس شماره 6

C4D و AE را ادغام کنید
ما چند گزینه برای ادغام یک پروژه از Cinema 4D در After Effects به شما نشان خواهیم داد. و سپس نگاهی به امکانات و رویکردهای سبک سازی مواد سه بعدی در افتر افکت خواهیم داشت.

درس شماره 7

ترکیب دو بعدی و سه بعدی
در این درس، وقت آن است که همه سبک ها را در چندین تصویر پیچیده که از گرافیک های دو بعدی و سه بعدی تشکیل شده است، ترکیب کنیم. ما مسائلی را که ممکن است با آنها سر و کار داشته باشید تجزیه و تحلیل خواهیم کرد و راهکارهایی را برای حل این مسائل پیشنهاد خواهیم کرد. علاوه بر این، ما نگاهی به ریگ و انیمیشن عنکبوت خواهیم انداخت، که برای آن از یک اسکریپت سفارشی کاملاً جدید با سیستم اندام برای ریگ های پیشرفته استفاده خواهیم کرد.

درس شماره 8

تنظیمات صحنه را کامل کنید
در این درس، دو صحنه از تمام انیمیشن ها را جمع آوری می کنیم. شما یاد خواهید گرفت که چگونه انیمیشن های کمکی اضافه کنید تا صحنه های ما را زنده کنید. علاوه بر این، نگاهی به نحوه برخورد با ترکیب‌بندی‌های واقعاً پیچیده حاوی ده‌ها انیمیشن پیچیده، بدون دیوانه شدن در زمان رندر خواهید داشت.