آموزش طراحی پرتره‌های فوتورئالیستی با مداد - Drawing Photo Realistic Portraits With Pencils

این دوره آموزشی برای هنرمندانی طراحی شده است که می‌خواهند مهارت‌های خود را در طراحی پرتره‌های فوتورئالیستی با مداد بهبود دهند. در این دوره، اصول ایجاد تُن‌های یکدست، گذارهای نرم، جزئیات واقع‌گرایانه پوست و موی طبیعی آموزش داده می‌شود. طراحی پرتره‌های فوتورئالیستی با مداد یک راهنمای جامع و گام‌به‌گام برای یادگیری تکنیک‌های حرفه‌ای طراحی پرتره است. در این دوره، شما می‌توانید یک پرتره کامل را از ابتدا تا انتها رسم کنید و با روش‌های حرفه‌ای برای ارتقای مهارت‌های خود آشنا شوید. این دوره شامل 10 بخش آموزشی است که در هر قسمت، تکنیک‌های مختلفی توضیح داده می‌شوند. همچنین، مباحث کلیدی مانند اهمیت استفاده از طیف کامل ارزش‌های نوری، نحوه استفاده از مدادهای مختلف برای ایجاد کنتراست متعادل و روش‌های دستیابی به تُن‌های صاف و گذارهای نرم به تفصیل بررسی خواهند شد. علاوه بر این، نکات ارزشمندی درباره انتخاب عکس مرجع، افزایش صبر و تمرکز در طراحی، و نحوه ویرایش نهایی تصویر برای اشتراک‌گذاری در گالری یا شبکه‌های اجتماعی ارائه خواهد شد. با این دوره، مهارت‌های طراحی خود را به سطح بالاتری ببرید و شروعی حرفه‌ای در دنیای پرتره‌سازی فوتورئالیستی داشته باشید.

آنچه خواهید آموخت:
- تکنیک‌های پایه‌ای برای ایجاد واقع‌گرایی و توسعه پرتره
- روش گام‌به‌گام برای طراحی پرتره‌های فوتورئالیستی
- جزئیات پیشرفته در طراحی مو، پوست و نورپردازی
- آشنایی با تجهیزات، تکنیک‌ها و فرآیند طراحی
- نحوه استفاده صحیح از محدوده کامل ارزش‌های نوری
- میزان فشار مناسب مداد و روش ترکیب تُن‌های یکدست و انتقال‌های نرم
- تکنیک‌های پیشرفته سایه‌زنی و روش گرید (Grid Method)
- نحوه لایه‌بندی مدادهای مختلف برای ایجاد تُن‌های یکنواخت و طبیعی

سرفصل‌های دوره:

بخش 1: مقدمه دوره
- آشنایی با دوره
- راهنمای کلاس
- آشنایی با محیط کار و ابزارها

بخش 2: نکات کلیدی برای بهبود پرتره
- درک ارزش نوری و کنتراست
- نحوه انتخاب تصویر مرجع مناسب

بخش 3: آماده‌سازی اولیه
- ایجاد مقیاس ارزش نوری
- انتقال خطوط اولیه

بخش 4: تمرین‌های کاربردی
- تمرین ترکیب و ترکیب‌بندی تُن‌های مستطیلی
- تمرین سایه‌زنی کره
- مطالعه طراحی لیوان شامپاین
- مطالعه طراحی قطره آب

بخش 5: اطلاعات ضروری
- بررسی عکس مرجع
- اهمیت صبر و پیشرفت تدریجی

بخش 6: طراحی پرتره
- طراحی پس‌زمینه
- طراحی مو
- طراحی پیشانی
- طراحی چشم‌ها و بینی
- طراحی گونه و بینی
- طراحی دهان و چانه
- طراحی گردن
- طراحی لباس
- تنظیمات نهایی و جزئیات پردازی
- ویرایش تصویر نهایی

مخاطبان دوره:
- هنرمندان مبتدی تا حرفه‌ای که به پرتره‌سازی فوتورئالیستی و هایپررئالیستی علاقه دارند.
- هنرمندانی که می‌خواهند مهارت خود را در استفاده از طیف کامل ارزش‌های نوری ارتقا دهند.
- افرادی که به دنبال یادگیری روش‌های فنی و گام‌به‌گام طراحی هستند.
- هنرمندانی که به آموزش دقیق و جامع در زمینه طراحی پرتره نیاز دارند.