آموزش ساخت تکسچرهای خلاقانه و قدیمی در تصویرسازی دیجیتال با فتوشاپ و ایلوستریتور به زبان انگلیسی | زمان: 2 ساعت و 38 دقیقه | حجم: 1159 مگابایت | فرمت: MP4
این آموزش دورهای کاربردی برای طراحان گرافیک و تصویرگرانی است که میخواهند به آثار دیجیتال خود حس و حال چاپهای قدیمی، بافتهای خشن، نقصهای طبیعی و ظاهر دستساز اضافه کنند. در این دوره، مت و مککراکن و راس پرو از استودیوی Doublenaut، تجربه گسترده خود در زمینه طراحی گرافیک و تصویرسازی را به اشتراک میگذارند و تکنیکهایی را آموزش میدهند که به کمک آنها میتوان تصاویر دیجیتال را از حالت بیش از حد تمیز و دیجیتالی خارج کرد و به آنها شخصیت بصری منحصربهفردی بخشید. سبک کاری Doublenaut ترکیبی از پانک، هنر سایکدلیک، موسیقی و تکنیکهای چاپ سنتی است. در این دوره یاد میگیرید چگونه با الهام از این رویکرد، بافتها و افکتهای مختلف را به تصویرسازیهای خود اضافه کنید و میان ظاهر قدیمی و سبک مدرن شخصی خود تعادل ایجاد کنید.
ویژگیها و مباحث دوره
در ابتدای دوره با فرایند جمعآوری ایده و ساخت مودبرد آشنا میشوید. با بررسی منابعی مانند پوسترهای کنسرت و فیلم، کتابها و وبسایتها، یاد میگیرید چگونه رفرنسهای مناسب پیدا کرده و از آنها برای شکل دادن به ایده اولیه استفاده کنید. سپس فرایند طوفان فکری و طراحی اسکچ اولیه را دنبال میکنید تا پیش از ورود به مرحله نهایی، ساختار مناسبی برای تصویرسازی داشته باشید. در بخش اصلی دوره، تمرکز روی تکنیکهای مختلف ایجاد بافت قرار میگیرد. مدرسین روشهایی مانند سایهزنی، ایجاد افکتهای نقطهای و Speckle، هافتونهای واقعی و Overlayهای بافتدار را آموزش میدهند. این تکنیکها به شما کمک میکنند عمق، شخصیت و حس چاپی بیشتری به تصاویر دیجیتال خود اضافه کنید. در ادامه، با روشهای دیگری برای تولید و استفاده از بافتها آشنا میشوید و نحوه وکتور کردن بافتها را یاد میگیرید. به این ترتیب میتوانید بافتهای ایجادشده را ویرایش کرده و آنها را به شکل انعطافپذیر در تصویرسازیهای خود به کار ببرید.
آنچه در این دوره یاد میگیرید:
- ساخت مودبرد و جمعآوری رفرنس برای پروژههای تصویرسازی
- ایدهپردازی و طراحی اسکچ اولیه
- ایجاد بافتهای خشن و طبیعی برای آثار دیجیتال
- استفاده از تکنیکهای سایهزنی برای ایجاد عمق
- ساخت افکتهای نقطهای و Speckle
- ایجاد هافتونهای با ظاهر چاپی
- استفاده از Overlay برای افزودن بافت و فرسودگی به تصویر
- وکتور کردن بافتها و آمادهسازی آنها برای استفاده مجدد
- ترکیب تکنیکهای چاپ سنتی با تصویرسازی دیجیتال
- ایجاد ظاهر قدیمی، چاپی و دستساز در آثار مدرن
- شخصیسازی تکنیکها متناسب با سبک بصری هر هنرمند
- توسعه یک اثر نهایی با تمرکز بر بافت و کیفیت بصری
کاربردهای پیشنهادی
تکنیکهای این دوره برای طراحی پوستر، چاپ هنری، تصویرسازی، بستهبندی، کاور آلبوم و موسیقی، طراحی تیشرت، آثار گرافیکی با سبک رترو، پروژههای برندینگ و تصاویر مناسب چاپ کاربرد دارند. همچنین میتوانید از این روشها برای ایجاد جلوههای فرسوده، چاپی و آنالوگ در آثار دیجیتال و ترکیب زیباییشناسی قدیمی با طراحی معاصر استفاده کنید.
مناسب برای چه کسانی است؟
این دوره برای طراحان گرافیک، تصویرگران، هنرمندان دیجیتال، طراحان پوستر، علاقهمندان به سبک رترو و چاپ سنتی و افرادی که میخواهند آثار دیجیتال خود را از حالت کاملاً تمیز و دیجیتالی خارج کنند مناسب است. همچنین برای کسانی که به سبکهای پانک، سایکدلیک، موسیقی و طراحیهای الهامگرفته از چاپهای قدیمی علاقه دارند، محتوای دوره میتواند منبع مناسبی برای توسعه سبک شخصی باشد. در پایان دوره، شما با مجموعهای از تکنیکهای کاربردی برای ساخت و استفاده از بافتهای متنوع در تصویرسازی دیجیتال آشنا خواهید شد و میتوانید این مهارتها را برای خلق آرتپرینتها و تصویرسازیهای منحصربهفرد، با شخصیت بصری غنی و حس چاپی و قدیمی به کار بگیرید. هدف اصلی دوره، صرفاً تقلید از سبکهای قدیمی نیست؛ بلکه یاد میگیرید این تکنیکها را با سلیقه و زبان بصری خود ترکیب کرده و به آثار دیجیتال شخصیت و هویت بیشتری بدهید.
آموزش فتوشاپ از پایه تا پیشرفته به زبان فارسی به همراه فایل های تمرینی
آموزش مهارت های کاربردی فتوشاپ در قالب پروژه ها و افکت های مختلف