دانلود آموزش اصول نورپردازی برای نقاشی دیجیتال در فتوشاپ - Lighting Principles For Digital Painting


دانلود آموزش اصول نورپردازی برای نقاشی دیجیتال در فتوشاپ - Lighting Principles For Digital Painting

آموزش اصول نورپردازی برای نقاشی دیجیتال در فتوشاپ به زبان انگلیسی | زمان: 2 ساعت و 28 دقیقه | حجم: 2129 مگابایت | فرمت: MP4


بیاموزید چگونه تصاویر دیجیتال خود را با مجموعه ای از شرایط طبیعی و مصنوعی نور در فتوشاپ سازگار کنید. تسلط بر نور مهارتی است که هنرمندان و تصویرگران را در طول تاریخ مجذوب خود کرده است، به دلیل ظرفیت بی نظیر آن در تزریق یک قطعه هنری با واقع گرایی و تعریف فضای آن. ساموئل اسمیت، شیفتگی خود به نور را با وسواس بیشتر توصیف می کند و محیط اطراف خود را مدام مورد تجزیه و تحلیل قرار می دهد تا بفهمد چگونه کار می کند و آن را در هنر خود اعمال می کند. او به عنوان یک هنرمند توسعه بصری برای انیمیشن ها در بسیاری از تبلیغات تجاری، نمایش های تلویزیونی و دو فیلم سینمایی از جمله کلاوس در استودیوی SPA و یک فیلم انیمیشن آینده از استودیوی Illumination کار کرده است. در این دوره، ساموئل به شما نشان می دهد که چگونه با استفاده از یک روش منطقی که طی دو سال اخیر ایجاد کرده است، و با استفاده از Adobe Photoshop، نور را به کار خود تحریک کنید تا فرآیند ساده خود را در پنج تنظیم مختلف نور اعمال کند. بفهمید که نور چگونه رفتار می کند و چگونه بر عناصر موجود در کار شما تأثیر می گذارد تا هر شرایط نوری را به سرعت حل کنید. ساموئل خلاصه ای سریع از آنچه در این دوره انجام خواهید داد ارائه می دهد و نحوه تنظیم فضای کار خود را به شما نشان می دهد. با دیدن برخی از میانبرها و براش ها در طول مسیر، از ابزارهای اصلی مورد استفاده در فتوشاپ استفاده کنید. در مرحله بعد ، درک کنید که نور نرم با نور سخت چه تفاوتی دارد و چگونه بر اشیایی که نشان می دهید تأثیر می گذارد، تا واقع گرایی و انسجام بیشتری را در نقاشی های دیجیتال شما ایجاد کند. ساموئل همچنین برخی مفاهیم کلیدی مانند نظریه پشت بازتاب منابع نور و انتشار نور را معرفی می کند. بیاموزید که چگونه انواع مختلف نور را تشخیص دهید، تصویرهایی را که روی آن کار می کنید انتخاب کنید و اولین صحنه خود را، یک روز آفتابی روشن را شروع کنید. از نور محیط، نور مستقیم و نور گزاف گویی عبور کرده و جهت های مختلف نور را آزمایش کنید. به سمت نقاشی یک روز ابری بروید، و تمرکز خود را بر روی بسیاری از پیچیدگی های آن از جمله رنگ های گرم برای لکه های تیره، انتقال بسیار نرم و موارد دیگر قرار دهید. سپس، شخصیت خود را در یک صحنه مهتابی نقاشی کنید، و در مورد طیف رنگ ایده آل برای ایجاد احساس شبانه، و اینکه چگونه می توانید تنوع رنگ بیشتری را در نقاشی خود وارد کنید، یاد بگیرید. در تمرین بعدی، شب ها روی منابع نور مصنوعی در فضای داخلی کار کنید. درباره چراغ های رنگی در فضای داخلی و نحوه تأثیر آنها بر تنظیمات خود بیاموزید. تنظیمات داخلی دیگری را در روز دنبال کنید، یکی از شرایط نور مورد علاقه ساموئل. ببینید که او چگونه نورهای نرم را بر روی سطوح مختلف نقاشی می کند، تا تصویر شما را عمق و واقع گرایی بیشتری بخشد. با کار بر روی جزئیات، واقع گرایی را در نقاشی های خود بیشتر بکشید. اصول بازتاب و شفافیت را بیفزایید تا بافت بیشتری به کار خود بیفزایید و به هر تنظیمات برگردید تا آنچه را آموخته اید اعمال کنید و آخرین نکات را به پنج تصویر خود ببخشید.