آموزش خلق کلکسیونی از کاریکاتورهای عجیب و غریب و جذاب


آموزش خلق کلکسیونی از کاریکاتورهای عجیب و غریب و جذاب

مجموعه ای از کاریکاتورهای عجیب و غریب و جذاب


بنا به درخواست های متعدد، تصمیم گرفتیم یک مطلب جالب و خواندنی در مورد طراحی کاریکاتور به خوانندگان ارائه کنیم، به همین دلیل یک مجموعه از آثار هنرمندان کاریکاتوریست از جمله جالب Skellie و Collis و تعدادی از طراحان دیگر را به نمایش گذاشته ایم.


کاریکاتور
ابتدا به تعریفی که در مورد کاریکاتور در سایت Wikipedia ارائه شده است توجه کنید. یکی از این تعاریف به این شرح است: "کاریکاتور به پورتره ای گفته می شود که ماهیت یک فرد یا شئ به شکلی اغراق آمیز و هجو آلود در آن به تصویر شده است طوریکه شباهت های بصری و ظاهری آن فرد یا شئ به آسانی قابل تشخیص و شناسایی است. کاریکاتور می تواند توهین آمیز و یا تعریف آمیز باشد و یا می تواند با یک هدف سیاسی فقط به عنوان سرگرمی و تفریح کشیده شود." یک کاریکاتور یا توهین آمیز است یا تحقیر آمیز و در آن واحد نمی تواند به هر دو منظور طراحی شود.
کاریکاتورهایی که با مهارت کشیده می شوند تاثیر خوبی روی بیننده می گذارند. تنها داشتن توانایی در طراحی، نقاشی و یا تصویرگری را نمی توان از ویژگی های یک کاریکاتوریست خوب نام برد، بلکه کسانی که در طراحی کاریکاتور به درجه استادی رسیده اند کسانی هستند که در به تصویر کشیدن ماهیت وجودی یک فرد به مهارت فوق العاده است دست پیدا کرده اند.
شما را به دیدن کاریکاتوری از Freddie Mercury (خواننده معروف انگلیس) دعوت می کنم که توسط Quel طراحی شده است. او با 8 علامت روی صفحه طراحی توانسته یک شبیه سازی کامل و بی نقص بیافریند.


بسیاری از طراحان با استناد به این طرح، آثاری را خلق کرده اند؛ با کنار هم قرار دادن تعداد کمی خط و شکل به یک ترکیب مشابه دست پیدا کرده اند. هنرمند خوب و حرفه ای کسی است که طرح هایش برای مدت طولانی در ذهن بیننده باقی بماند. Gary به دلیل داشتن سبک minimal، طراحی های روان و سلیس، استفاده از قالب های رنگی و استروک های به جا و ظریف دارای شهرت فراوانی در این زمینه است. او با برجسته کردن ویژگی های خاص و منحصر به فرد هر موضوع و قرار دادن هر طرح و عنصر در فضای مناسب از مدیریت خوبی در طراحی برخوردار است. (این تصویر مربوط به راجر فدرر در حال بازی تنیس روی چمن است).




بعد از اینکه طراحی کاریکاتور تقریبا به پایان رسیده است یک کار دیگر باقی می ماند و آن تاکید روی جزییات برجسته طرح است. یعنی جزییات معمولی طرح ساده و جزییاتی از موضوع که در نگاه نخست توجه بیننده را به خود جلب می کنند برجسته و چشم گیر باشند.
سبک
تصمیم گیری برای انتخاب سبک طراحی بسیار مهم است.
- من باید نقاشی را طوری بکشم که موضوع مورد نظر به آسانی قابل تشخیص باشد.
- سبک انتخاب شده باید از سبک های به روز و معاصر باشد.
- سبک بکار رفته باید از نظر بصری جذاب و خوش آیند باشد.
- سبک ها باید در یک مجموعه به خوبی با سایر موارد هم خوانی داشته باشند.
- سبک های بکار رفته باید منحصر به فرد، غیر معمول و جذاب باشند. من یک کاریکاتور کلیشه ای و تکراری مثل مجسمه ای با لبخند اجباری که وسط یک میدان گذاشته شده نمی خواهم.


کشیدن طرح اولیه
اساسا اغلب طراحان به کشیدن طرح اولیه اعتقادی ندارند و این کار را خیلی کم انجام می دهند، من هم جزو این دسته هستم، ولی از شما درخواست می کنم کاری که به شما می گویم را انجام دهید نه کاری که من انجام میدهم. من یک طراح با سبک سنتی هستم و تا زمانی که بتوانم به جای Wacom tablet از قلم و کاغذ استفاده می کنم. من همچنین نقاشی با مداد رنگی را نیز دوست دارم. میزان کنترلی که شما هنگام طراحی با مداد معمولی روی قطر خطوط طرح خود دارید بیشتر از زمانی است که با مداد رنگی طرح می کشید، اما با عوض کردن رنگ می توانید تاکید روی همان قسمت را بیشتر کرده و آن را ارتقا دهید.
کار مان را با Collis آغاز می کنیم. همه ما کی دانیم که Collis چه شکل دارد؟ شکل زیر!
بنابراین اگر می توانستیم او را اینجا بیاوریم طرح طبیعی از او می داشتیم. حالا به تصویر او توجه کنید.



او در چهره خود دارای ویژگی های مشخص و بارزی است، جنبه های فیزیکی که نه تنها در مورد چهره بلکه در باره شخصیت او حرف هایی برای گفتن دارد. سر او گرد است، که این به ما مبنا و اصل اینکه روی چه چیزی کار کنیم را ارائه می کند. او اصولا یک فرد خنده رو است؛ بنابراین یک لب خندان برای شروع کار مناسب است. اما چشمان فردی که در حال خندیدن است نیز باید تاثیر متقابل خوبی روی بیننده داشته باشد. استخوان های گونه های او کاملا برجسته است، از دیگر ویژگی های او ابروان هلال و موهای صورت اوست.
وارد کردن این عناصر به طرح اولیه عاقبت من را به نتیجه زیر رساند:



من پشت سر او مقداری مو کشیدم، گونه های او را بالا بردم و لبخند او را با شدت بیشتری طراحی کردم. این طرحی بود که من با دانشی که از نگاه به عکس یک طراحی دیدم رسم نمودم. طرح های اولیه اغلب نامرتب و پر از خطوط اضافی هستند. طراحی سایر اعضا نیز کار بسیار سختی بود؛ من در بیشتر موارد فقط یک تصویر از هر فرد رسم کردم. این نوع طراحی نیاز به مطالعه کافی و رسم طرح های اولیه فراوان دارد تا به نتیجه مطلوب برسد.

سعی کردم تصویر خودم را نقاشی کنم. من با کشیدن طرح توهین آمیز از خودم مشکلی نداشتم، از این رو با آرامش تمام نشستم و به طراحی پرداختم. یک بینی دراز و باریک و موهای بلوند. در چند دقیقه توانستم طرح اولیه را طراحی کنم و وقتی دختر 4 ساله ام با دیدن آن به من گفت "این چقدر شبیه شماست پدر"، فهمیدم که درست به هدف زده ام، و این سبک من شد.




مرحله تکمیلی
از آن زمان به بعد من روی جزییات اولیه، ساده و اصلی ظاهر فیزیکی افراد متمرکز شدم. با این اصول کاریکاتوری جالب و جذاب در کمترین زمان ممکن خلق می شد و من می توانستم از طریق اشیا، مناظر و نوع فعالیت و کار، با ویژگی های شخصیتی افراد ارتباط برقرار کنم. من با استفاده از برنامه Illustrator یک تصویر وکتور طراحی کردم. یک گاو نر روی پیراهن هم می توانست نماد خوبی از جایی که من در آن زندگی می کنم یعنی کشور والنسیا باشد و رنگ های بکار رفته در آن هم به اندازه کافی شاد و پر نشاط بودند. آسمان آبی، موهای زرد روشن، لب های قرمز و در نهایت لباس قرمز و بینی سبز؛ که همگی از 4 طرف چرخه رنگ انتخاب ده بودند هارمونی خوبی ایجاد می کردند. ابتدا یک استروک در اطراف طرح ایجاد کردم. مثلا بین بازوها و پس زمینه وضوح بیشتری ایجاد کردم.



در پایان تصویر نهایی را وارد فتوشاپ کردم، یعنی جایی که توانستم به آن بافت اضافه کرده و اصلاحات نهایی را روی آن اعمال کنم. من در جایی که سایه ام قرار داشت یک کاکتوس قرار دادم، به علاوه مقداری شن و ماسه و یک خورشید. من بافت را در پشت تصویر قرار دادم و Mode لایه آن را به Overlay تغییر دادم تا حالت نیمه شفاف پیدا کند.




وکتورها
من با تصاویر وکتور خیلی زیاد کار می کنم. اگر در مورد ویژگی ها و نحوه عملکرد و کارایی این تصاویر اطلاع داشته باشید از طرفداران پر و پا قرص آن خواهید شد. از مزایای تکنیکی این تصاویر می توان به این موارد اشاره کرد: طرح های شما مقیاس پذیر می شوند؛ اگر کسی بخواهد تصویر را با سایز بزرگ مشاهده کند این کار امکان پذیر است و با بزرگ شدن تصویر از کیفیت آن کم نمی شود. ویرایش آنها بسیار آسان است؛ وکتورها به آساین قابل شکل پذیری و تغییر هستند.
از مزایای کار در برنامه Illustrator امکان بازیابی و اصلاح عناصر است. اگر بخواهید 13 طرح جداگانه، مثلا چشم ها و دهان و دست ها و بینی، رسم کنید این برنامه کمک می کند تا حد زیادی در زمان صرفه جویی شود. حالا من کتابخانه ای از قسمت های مختلف بدن را در اختیار دارم که می توانم با استفاده از آنها تصاویرم را بسازم.
مجددا به سراغ Collis رفتم، ویژگی هایی که قبلا در مورد او فهمیدیم (شکل سر، لبخند، ریش بزی) را برداشته و آنها را با یک سبک جدید ترکیب کردیم. به او یک لباس پوشاندیم که نقشه استرالیا روی آن قرار دارد، یک آبپاش در دست او قرار دادیم گویی در حال پرورش یک گیاه است.


سر و گردن کلفت دقیقا شبیه ظاهر فیزیکی Collis نیستند و این به خاطر این است که من دقیق کار نکردم.
Skellie نسبتا آسان تر بود. من در حال کار روی حرکت کردن او بودم. علاوه بر این می بایستی او را طراحی می کردم که به روشنی قابل تشخیص باشد که او یک زن است و باید فورا باید با دیگران تمیز داده می شد. از عکسی که من از او در اختیار داشتم فهمیدم که او دارای موهای بلند مشکی است که به صورت چتری روی پیشانیش قرار دارد. جدای از این علاقه او به فوتبال منبع خوبی برای طراحی من بود، همچنین او به شخصیت کارتونی Moom علاقه دارد، بنابراین آن را روی پیراهن او قرار دادم.



حالا روند کار ما روشن و واضح است. سبک کار مشخص شده، رنگ ها به خوبی با همدیگر ترکیب شده اند و تصاویر نهایی در کنار هم یک مجموعه را تشکیل داده اند. در پایان کار یک مجموعه تصویر کوچک (thumbnail) درست کردم.